剧透等级:无剧透
有位朋友在微信上抱怨,嫌《原力觉醒》的机械设定炒冷饭。但对这“炒冷饭”,你问我支持不支持,我说支持,我就明确告诉你这点。
概念设计,向来不以时代新旧论成败,能够顶得住时间冲刷而始终屹立不倒的名作,多得很。有一点是很明白的——《星球大战》在1977年的成功绝对离不开优秀的概念设计和超前的特效手法,而说到它的概念设计,有三个人不能不提。
第一位自然是乔治·卢卡斯(George Lucas)本人,虽然他自己并不是专职的概念艺术家,但对影片的清晰定位促使他将概念设计列为了影片前制阶段的重中之重。为此,他在1974年11月亲自登门造访了CBS电视台的动画师拉尔夫·麦克奎里(Ralph McQuarrie),请他出面为《星球大战》担纲艺术概念设计任务。
乔治·卢卡斯与《星球大战》系列影片使用的模型道具。图片来源:作者提供
在面会期间,卢卡斯用蓝色圆珠笔画了三张极其潦草的速写:一架在球形驾驶舱两侧装有太阳能板的“帝国战机”,一架机翼呈X型的星际战机,还有一个形似烂土豆的球形空间站——后来成为星战符号的TIE战斗机、X翼战斗机和死星,都源自卢卡斯的手笔。
第二位,也就是拉尔夫·麦克奎里。他比卢卡斯大十五岁,是一位生于美国印第安纳州的加拿大移民后裔。迫于大萧条的压力,他刚一出生便随父母迁往蒙大拿州毕林思附近祖父母的农场,在那儿住到了十岁。毕林思有一处美国陆军航空队的机场,是麦克奎里和小伙伴们探险的好去处,尽管他极度恐高,飞机仍给他带来了无上的视觉享受。高中毕业之后,麦克奎里到西雅图半工半读进修工业制图,做过钣金,并在波音公司谋了个航空制图员的职位。1969年,他又在洛杉矶的CBS电视台找了一份和阿波罗计划相关的工作,为赛璐珞动画绘制背景幕和火箭等运动物体。
与卢卡斯详谈之后,麦克奎里立即同意参加《星球大战》的概念艺术设计工作。在他的生花妙笔下,诞生了星战迷们耳熟能详的经典机器人角色C-3PO与R2-D2,此外,他还根据卢卡斯手绘的潦草速写,对“死星”战斗空间站的概念设计进行了长达一年的修改打磨与深化,几易其稿,终于设计出了一颗灰暗的“死亡之星”。他在航空工业积攒的丰富经验也让这些空想机械设定在想象力、功能性和真实性之间保持了良好的平衡。这种建立在可信合理基础上的奇想妙感,至今仍是星战迷们津津乐道的主题。
对麦克奎里的精彩设计,另有一人功不可没,这就是他的设计助手约瑟夫·约翰斯顿(Joe Johnston)——这位得州土佬为星战世界贡献了AT-AT和AT-ST等经典机设,并且以卢卡斯的速写为原型,和麦克奎里一起打磨完善了X翼战机和TIE战斗机的设定;最重要的是,他还在同袍柯林·坎特维尔的设计稿基础上大胆创新,敲定了“千年隼”号货运飞船那脍炙人口的造型。
在设计与特效行当摸爬滚打十几年后,约翰斯顿后来还拿起了导演筒,执导了《十月的天空》(1999)和《美国队长》(2011)等影片。
设计完成,模型也做出来了,那么,在那个电脑动画技术远不如现在完善的年代,该如何在胶片上将这些飞速运动的战舰战机和背景物件组合在一起呢?卢卡斯是一个极度追求速度感的影人,《星球大战》全片最后的高潮戏便是一场发生在死星堑道内的高速追逐战。在这些镜头中出现的死星全景、堑道和双方星际战机均为微缩模型,需要先在蓝幕前拍摄活动物件(如星际战机),再利用活动遮罩手法合成到另行拍摄的背景画面中去。
在当时,合成如此之多高速运动物件的镜头是史无前例的,在成熟的蓝幕分光合成手法基础上,特效部门必须要更进一步——他们得保证各物件既能协调高速运动,也要与背景画面中的物件完全契合。为此,工业光魔的视觉特效总监约翰·戴克斯特拉(John Dykstra)和摄影师理查德·艾德龙(Richard Edlund)革命性地结合了电脑操控技术和动作控制摄制系统,推出了被称作“戴克斯特拉弗莱克斯”(Dykstraflex)的全新系统。这套系统除了能够控制摄影机机身的运动外,还能控制摄影机的焦距。
运动控制系统在当时并非新鲜事物——早在1914年,爱迪生手下的摄影师詹姆斯·布劳特甘便设计出了运动控制系统的雏形,后经戈登·杰宁斯和约翰·惠特尼等人步步革新,这项技术已在《霸王妖姬》(1949)和《2001:漫游太空》(1968)等影片中得到了实际应用。但由于工业光魔的“戴克斯特拉弗莱克斯”是第一种适合大规模商业应用的动作控制摄制系统,因此它也常被误称为“第一台”运动控制摄像机。(顺带一提,虽然卢卡斯在拍摄过程中一直抱怨戴克斯特拉的这套系统太费钱,但实际上它的造价并不高,戴氏使用的只是一台经过改造的老旧二手摄影机。)
至于那些不那么“快”的特效镜头——如《星球大战》中丘巴卡和C-3PO在“千年隼”号上玩的全息异兽战棋和《帝国反击战》中的咚咚兽以及AT-AT的步行镜头,是由特效艺术家菲尔·提佩特(Phil Tippett)用定格动画手法完成,再合成到成片中去的。
提佩特和卢卡斯一样,是美国特效大师雷·哈里豪森的影迷,他七岁时看了哈里豪森的名作《辛巴达七航妖岛》,便立志投身电影特效业界,终于在工业光魔大放异彩。后来还参与了《屠龙记》和《铁甲威龙》,并为《侏罗纪公园》的恐龙设计了动作模式。
这些不世出的特效英杰不懈努力,终将《星球大战》铸成了电影特效史上的一座丰碑,也确立了工业光魔在此后三十年间的深远影响力。而这一次《原力觉醒》在很多机械设定上参考旧作,实属明智之举——既从剧情传承上说得通,也能照顾旧作影迷的口味。
当然,剧组也不是躺在前人成果上照单全收:例如,第一秩序的TIE战斗机涂装更加酷炫,还有了供王牌机组乘坐的双座型;而抵抗组织方面,新的T-70型X翼战机在继承经典造型的基础上,一些细节甚至参考了麦克奎里当年未被卢卡斯采纳的初期设定稿,看得笔者下巴都掉了。
《星球大战》影片中出现的T-65B型X翼战机造型。图片来源:作者提供
更为暖心的一个小细节是全息异兽战棋的再现——《原力觉醒》剧组为了致敬这个经典画面,特地邀请提佩特先生出面,由他指导艺术家们再度用定格动画来制作异兽战棋游戏桌启动的镜头。
新片要看,经典旧作的设定也不妨重温——在《原力觉醒》大步向中国市场走来的同时,果壳阅读也厚积薄发,早为各位爱好星战的看官备下豪华盛筵。其中,由乔治·卢卡斯亲自作序的正传三部曲小说已经整装待发,紧接着还会出版前传三部曲、帝国与义军三部曲、索隆三部曲和达斯·贝恩三部曲等重磅力作。对星战世界的机械设定感兴趣的朋友,不妨关注一下《终极视觉指南》、《完全载具图解》和《终极图鉴》等图鉴作品。承蒙果壳阅读的信任,我本人也担任了《死星完全图解》一书的翻译工作。
希望这些书籍能伴您走过一段美好的时光,原力与你同在。(编辑:Stellasun)