我知道《大明风华》的服化道包括编剧，基本都是骂声一片。所以，我打算换一个角度来讨论这件事，请看标题！

说实话，这部剧的宣发也是很迷，前面几集似乎走老朱家的贫嘴生活，但是抖音上又狂吹那个很沉很沉的凤冠，接着就出了朱元璋长相的事儿。本来明朝剧就很难讨好观众（理由后面会写），而本剧宣发也在自我作死的路上走得越来越远……没得救了、没得救了（范思辙语气）

这个高度“还原”的朱元璋，会引发那么大的风波，有点出乎意料。我很早很早就写过关于朱元璋那批长相“丑陋”的画像是不是他真实长相的文章，但是从《大明风华》的剧情来说，这一段是“噩梦”，朱元璋的这种长相对于剧情本身来说是符合的。

但有句gang句，除非是留下了照片、大家对人物形象很熟悉的近代剧、现代剧才会找形象符合的特型演员，古装剧大家是不在乎长相上的还原度。如果非要从演员的形象还原度来杠，《大明风华》就没有几个选角是在大明皇室的维度里呀！

是不是觉得只有梁冠华还凑合，那也只是因为他是个圆脸。还有人跟我说王学圻眉宇之间很像，我只想问问他，这个“眉宇”是不是太宽泛了，大家觉得不违和那是因为王学圻演出了明成祖的那种霸气，而不是五官啊。

年轻一辈和女性角色就真的差很远了，作为脸盲症患者，我甚至想不出来有什么演员是可以“适配”画像里的形象的。说到底就是，大明皇室这种“福相”的国字脸在娱乐圈里就根本不讨喜。这部剧幸亏还没找一些站在一起名字和脸都记不清的演员，否则更灾难。

《大明风华》的导演说，凤冠是根据定陵出土的做的，做了十几顶。说实话，明定陵也就是明神宗的陵寝，跟永宣时期差的太远了，整体制作也糊了吧唧的。你看画像里也好，修复以后的实物也好，凤冠的每个部件、层次是很分明的，但剧组做的、乃至现在很多民间号称复原的，感觉就像是打印出来的，一脸层次感也没有，部件更是为了填充满画面而乱塞一通。

最后的效果就是，汤唯真的不像孙皇后，倒是真的有点像明神宗的孝靖皇后了。

一样都是不像历史上的人，为什么大家偏偏对朱元璋反应这么大呢？

其一，大家觉得这么简单的惯常错误都纠正不过来，还能指望你这部剧干啥呢？观众对于“大制作”剧多半有一种朴素的期待，也就是“大制作应该有大担当”，虽然我个人觉得这算是想瞎了心。而且前面也说了，这段剧情就是建立在朱元璋出现在噩梦里，用那个长相的效果最为立竿见影，只能说剧组偷懒了，也没想到网络上的反应会这么大。

其二，就是“丑化”这个问题，古装剧剧组要明白世界上有一群人是很在乎自己喜欢的历史人物是不是被“丑化”的。这个心情说大了各种高大上的旗帜都有，说小了就有点粉圈对爱豆的意思。你看胡善祥也被黑，黑得更惨，就没人替她振臂一呼搅得全网风雨，可见历史人物有粉丝也是很重要的事儿啊！

比起张叔平的水平是不是越来越差了，我更好奇他为啥总能接到这种精准吃力不讨好的大制作古装剧？可能他和“大制作”之间是某种共生关系吧！

也许是《大明风华》的皇室关系过于复杂了。

宫廷剧里存在了皇帝、太子、太孙，以及他们的兄弟和女眷，而整条时间线又是女主角“孙若微历经五帝六朝的故事”，她所经历的每一个皇帝以及跟她之间的关系，这些都导致人物之间的权力梯度很微妙，并且需要产生变化。

而古装剧对于服装造型的要求，就是可以体现出这些权力梯度，还要让观众能看懂且接受，明朝剧又不像清朝剧那么常见，但明朝粉却一点不罕见。种种因素叠加，对于剧组来说就是几乎抽了一个时尚最难的地图来玩。

明朝不是没有文物，明朝也不是没有资料，相反，还挺多的，只不过无法当剧组现成使用罢了，就比如，凤冠出土了，却是明神宗皇后们的。最后，肉眼可见剧组全乱套了，简直比没有做考据还可怕！

看到这张剧照的时候，我觉得他们一家四口里谁看谁都像是走错片场的——穿衮龙袍的皇帝、穿冕服但没戴冕冠的太子、穿大衫霞帔的太子妃，和新郎官不知道是个啥组合的太孙……哎呀，脑壳疼！

再看看两位被编剧硬凑起来的姐妹，要不是看了电视剧，谁是正的谁是侧保准就猜错了。没错了，还是那个给主角开光环了张叔平！

甚至于，这俩衣服帽子哪儿哪儿都不一样，说是同一场戏都令人难以相信吧！

看背面更明显——

怎么了？连“霞帔”你们都给我整出好几个不同的款式来， 是嫌看剧的人年底事儿不够乱么？

原本，每个霞帔都要加一个小翅膀一样的飞肩，我跟小伙伴在思考，是不是剧组觉得这样显得比较霸气（毕竟很多剧组都这么做）。因为真正的历史上的后妃，穿着礼服类的，里面还穿了非常多，整个人其实看起来并没有古装剧里的纤细，所以古装剧怕纤细的服装廓形撑不起气势来，加俩翅膀我也是理解的。后来我发现，《大明风华》这剧的套路不对啊！

因为正常版的、飞肩款的，还有假两条，都出现了，我顿时就迷茫了。而且，汤唯的背面，似乎一直不是个正确的霞帔（背面是分开的，而不是挂脖样式的）。

无力辩解……

观众是一群很难难以讨好又很容易取悦的人，清宫剧多的时候他们说为啥不拍拍别的朝代，拍明朝剧了他们又说还不如去“祸害”清朝剧呢？

清朝剧因为这几年的“耕耘”，已经成为了另外一种意义上的古装剧了——架空背景的历史容器。

对于《大明风华》这样一部非严肃题材又历史背景比较陌生的古装剧，总体操作是很难的。因为像《大明王朝1566》这样的严肃题材可以专注于讲历史背景的事儿，而其他类型的古装剧如《大明风华》主要目的在于情情爱爱、打打杀杀，即便有一些政治上的事儿也得是为这条主线服务，这就要求历史背景观众越熟悉越好，编剧比较省力。

比如也是最近刚播的《梦回》，每个角色出场都不需要介绍他们的人物性格、命运际遇，就连善恶好坏都十分脸谱化，这样整部剧才可以专心地谈恋爱。而其他人，只是男女主恋爱链条上的“挂件”，根据集数多少的需求轮番上（拖）场（戏）即可。这也是为什么清宫剧，主要是康雍乾时代的后宫剧，屡拍不腻的原因。

“清穿”题材扎堆的目的，不是图清朝有多好，其实就是图康熙帝儿子多！

拍得多了就产生了曝光效应（人们会偏好自己熟悉的事物）的副作用，而且大家也变得“麻木”了，这体现在诸多热播清宫剧的角色都是相同的历史人物却只是让观众“入戏”不“入史”。

当然，你能说很多人因此而对清代产生了不符合史实的好感，这也让清宫剧在普通人心里有一种轻松感。把架空摆在清朝背景下，即便搞得面目全非，也不会有人去怪罪，即便有，也会有更多的剧粉反驳你。

但明朝背景就不一样。明朝剧有两种，一种你都不记得它是明朝背景，比如《小李飞刀》，大概全世界都忘了他是明朝成化年间的探花、成化是明宪宗的年号，也就是《女医明妃传》霍建华角色的儿子，《大明风华》汤唯角色的孙子。

还有一种就是赤果果的现实残酷感，比如《大明王朝1566》，乃至于《新龙门客栈》这种武侠风的也可算在这里。正是明朝历史的高度现实感，阻碍了这类型的明朝剧出现。

此时就很难以绕过“明粉”这个群体来说了，这两个字在知乎约等于骂人了。不要激动，其实任何朝代粉听起来都很像骂人。因为某些朝代粉喜欢的只是那个朝代的帝王将相，而古装剧永远绕不过的就是改编帝王将相的故事。

真正的朝代粉，偏爱某个朝代的风物，就像偏爱某个地方的美食一样，是再正常不过的喜好。而那些，将明朝剧拍得好坏、清朝剧拍得多寡上升到朝代之间的battle、甚至是民族斗争的级别去，那是粉黑。为什么脑残粉容易招黑，因为他们更爱自己虚伪的爱。

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